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Retroscena

HORROR! Il mio viaggio da bambino impaurito a gorehound

Patrick Vogt
30.10.2025
Traduzione: Leandra Amato

Psycho, slasher, splatter, zombie: mi piacciono i film horror di tutti i tipi. Guardando al passato, la cosa mi sorprende molto. Infatti, le mie esperienze troppo precoci con questo genere di film avrebbero dovuto insegnarmi meglio.

L'horror è tradizionalmente in voga nel periodo di Halloween. Ne ha parlato anche la mia collega Anika, che adora il brivido.

Quando si tratta di film e serie horror, ne so qualcosa anche io. Perché mi piacciono così tanto i film horror? E c'è qualcosa di sbagliato in me? In effetti, mi sono spesso posto la stessa domanda. Ho trovato una possibile risposta scientifica in un articolo del National Geographic:

La paura può essere divertente e l'orrore può persino aiutare le persone ad affrontare traumi individuali e sociali.
Lisa Lamm, National Geographic

Lo sottoscrivo. Guardando indietro, ci sono state alcune esperienze memorabili con i film horror che avrebbero potuto insegnarmi qualcosa di meglio o, diciamo, qualcosa di diverso.

«Thriller» (1982)

Avevo sei o sette anni e naturalmente stavo già dormendo, come è giusto che sia. O almeno è quello che ha pensato mia madre una sera in cui ha guardato con mio cugino il video musicale di «Thriller» di Michael Jackson, della durata di quasi 14 minuti. Purtroppo, non stavo dormendo, ma ho guardato di nascosto la parte del video in cui i morti risorgono dalle loro tombe da dietro la porta del soggiorno. Ho avuto paura del buio e di addormentarmi per settimane!

Solo molto più tardi mi sono reso conto di aver visto un pezzo di storia della musica e del cinema. Nel 2009, ad esempio, «Thriller» è stato il primo video musicale ad essere inserito nel catalogo della Biblioteca Nazionale degli Stati Uniti, che elenca le opere considerate particolarmente degne di essere conservate.

Il video è stato diretto da John Landis («The Blues Brothers», «Il principe cerca moglie»), che aveva recentemente fatto scalpore con la commedia horror «Un lupo mannaro americano a Londra». Il truccatore Rick Baker ha vinto il suo primo Oscar per il miglior make-up proprio per il suo lavoro in questo film, e ha partecipato anche in «Thriller».

Alla televisione tedesca, la versione lunga di «Thriller» poteva essere trasmessa solo dopo le 22:00, come riportato in un articolo di ntv. Naturalmente, molti giovani lo hanno guardato comunque per poter dire la loro nel cortile della scuola il giorno dopo. L'editore responsabile ha ricevuto subito un reclamo da parte di genitori arrabbiati: il figlio se l'era fatta sotto dalla paura per gli zombie. Io ho comunque reagito in modo ragionevolmente calmo, oserei dire.

«Zombi 2» (1979)

Fuori dal porto di New York, gli agenti della Guardia Costiera fermano una barca a vela senza equipaggio e la ispezionano. Uno degli ufficiali scende sottocoperta e viene improvvisamente attaccato da una creatura sfigurata che si trovava dietro una porta. Questa è la scena d'apertura di «Zombi 2» di Lucio Fulci – e io undicenne non sono riuscito a continuare la visione con il fratello maggiore di un amico, era troppo terrificante. La mia paura delle porte chiuse è durata per mesi. Dopo tutto, potrebbe esserci uno zombie dall'altra parte.

Insieme a Dario Argento («Suspiria») e Ruggero Deodato («Cannibal Holocaust»), Lucio Fulci è una delle leggende assolute del cinema horror italiano. Il suo «Zombi 2» è stato commercializzato come un presunto prequel di «Zombi» di George A. Romero, il cui successo ha reso possibile il film di Fulci. Oggi è considerato uno dei migliori film italiani di zombie.

Proprio perché il film è diventato un successo commerciale, ha dato il via a un'ondata di film italiani sugli zombie. Anche Fulci stesso è tornato più volte su questo tema, ad esempio in «Paura nella città dei morti viventi» e in «...e tu vivrai nel terrore! – L'aldilà».

Poiché «Zombi 2» era così brutale ed esplicito, è stato nella lista dei film indicizzati in Germania per decenni. Diverse versioni e uscite del film sono state successivamente confiscate. L'indicizzazione e la confisca sono state revocate solo nel 2023.

«Nightmare – Dal profondo della notte» (1984)

Passiamo dalla paura delle porte chiuse alla paura della vasca da bagno. A causarmela è stato nientemeno che Freddy Krueger, l'antagonista con «la faccia da pizza» di «A Nightmare on Elm Street».

Robert Englund nel ruolo di Freddy Krueger, padrino di tutti gli incubi.
Robert Englund nel ruolo di Freddy Krueger, padrino di tutti gli incubi.
Fonte: New Line Cinema

Ho fatto la mia prima conoscenza con Freddy quando avevo undici o dodici anni. Non ricordo in quali circostanze. Ma ricordo ancora esattamente quale scena mi ha fatto temere di entrare in bagno per fare la doccia per bel un po'. Potrei sfondare e finire nell'acqua infinita, come il personaggio del film.

Con l'idea di un serial killer soprannaturale che perseguita le sue vittime nei sogni, il regista Wes Craven («Le colline hanno gli occhi», «Scream») ha dimostrato di avere la mano d'oro. «Nightmare» del 1984, in cui Johnny Depp è vittima di Freddy Krueger nel suo primo ruolo cinematografico, ha ridefinito il genere slasher ed è stato il preludio di tutta una serie di sequel.

Nel 2003, Hollywood ha persino lasciato libero Freddy Krueger di affrontare un altro cattivo cult del mondo dell'horror: Jason Voorhees di «Venerdì 13». «Freddy vs. Jason» è stato mediocre, ma almeno non è stato un disastro come l'inqualificabile remake di «Nightmare – Dal profondo della notte» del 2010. Auguro ai responsabili di questo disastro incubi terribili con Freddy – ma quello vero!

«Saw» (2004)

È il 2004. Ora ho 27 anni e sono presumibilmente un adulto. I film horror non mi spaventano più, anzi. Ho visto cose forti come «Ichi the Killer», e i film splatter come «Splatters – Gli schizzacervelli» mi fanno ridere. Penso di essere forte. Ma poi arriva «Saw».

Ho letto veri e propri inni di lode a questo film nei relativi forum. Così mi procuro una copia e la guardo con il mio migliore amico. E che dire: «Saw» mi coglie ancora una volta dalla parte sbagliata (o giusta?). Sono impressionato dal film, anche se ho visto di peggio in termini di violenza e gore.

Ciò è dovuto principalmente al migliore ma anche più sconvolgente colpo di scena dai tempi de «Il sesto senso», accompagnato dal pezzo fenomenale «Hello Zepp» di Charlie Clouser. Anche le trappole creative ed estremamente letali che l'antagonista tende alle sue potenziali vittime sono impressionanti. Quasi peggiore delle trappole stesse, tuttavia, è la possibilità estremamente ridotta di uscirne e ciò che è necessario per farlo.

«Saw» è stato un successo a sorpresa, guadagnando più di 100 milioni di dollari in tutto il mondo, pari a cento volte i costi di produzione. Ciò che è seguito, non è stato affatto sorprendente: sequel dopo sequel dopo sequel... Siamo arrivati a dieci film di «Saw». Un undicesimo era stato annunciato, ma è stato accantonato o completamente cancellato.

James Wan, il regista e sceneggiatore del primo e, a mio parere, di gran lunga il migliore «Saw», da allora ha creato un altro franchise di film horror: anche i film dell'universo di «Conjuring» sono opera sua, sia come regista che come produttore.

«Inside – À l'intérieur» (2007)

Rimaniamo negli anni zero del XXI secolo, che hanno prodotto numerosi esponenti del cosiddetto «New French Extremism». Film come «Alta tensione», «Irréversible» o «Frontiers – Ai confini dell'inferno» sono così violenti nella loro intransigenza, brutalità e implacabile rappresentazione della violenza che qualcosa come «Saw» è una carezza in confronto. Personalmente, «À l'intérieur» è quello che mi è rimasto più impresso.

Una donna incinta, sopravvissuta all'incidente d'auto in cui è morto il marito qualche mese fa, viene aggredita in casa propria poco prima del parto da un'altra donna che vuole strapparle il bambino dal grembo. Sembra roba forte? È molto forte! Per quasi 80 minuti, «À l'intérieur» ti tiene (quasi) sempre sulle spine, esplorando i limiti della brutalità che può essere mostrata.

È un tour de force difficile da battere in termini di intensità. Ricordo di essere stato seduto davanti al televisore durante il film, completamente teso, con la costante sensazione di non riuscire a respirare. Tuttavia, non potevo distogliere lo sguardo. Da un lato, perché il film è esteticamente messo in scena in tutta la sua crudeltà. Dovevo anche continuare a guardare perché non riuscivo a credere a ciò che vedevo. Assurdo, vero?

Anche se non è nemmeno il film horror più violento del suo genere, «À l'intérieur» mi ha mostrato i miei limiti. Non è mai divertente, né rilassante e non aiuta. Al contrario.

Sembra il capolinea, facendoti chiedere «Cos'altro potrebbe ancora succedere?». Beh, la mia vera nemesi del cinema horror è quella che mi frega ogni volta, eppure non riesco a farne a meno.

«The Shining» (1980)

Non so quando l'ho visto per la prima o l'ultima volta, so solo che ogni tanto lo guardo. A meno che non sia mezzanotte e io sia da solo, allora è meglio che lasci perdere ...

Con la sua produzione di «Shining» di Stephen King, Stanley Kubrick ha creato un capolavoro dell'orrore principalmente psicologico che non ha eguali. King non è d'accordo, ha le sue ragioni. Tutto, ma proprio tutto di questo film mi mette malessere. Che si tratti del design degli interni dell'Overlook Hotel in cui è ambientato il film, della colonna sonora e degli effetti sonori o degli attori e delle attrici: tutto è horror – horror buono.

Un esempio? Jack Torrance (Jack Nicholson) guarda nella stanza 237 dell'hotel. Si dice che una strana donna abbia strangolato lì suo figlio Danny (Danny Lloyd). Non trovi il culmine di questa scena su YouTube, e non ne hai nemmeno bisogno. Tutto ciò che accade prima, ogni suono, ogni inquadratura e ogni immagine mi fa rizzare le carni.

Anche il lavoro della telecamera in «Shining» è fantastico. Si nota particolarmente bene nella scena in cui Danny attraversa l'hotel con il suo triciclo e incontra le gemelle. L'atmosfera è talmente densa che la tensione mi fa sudare.

Su «Shining» sono stati scritti libri(/s18/product/stanley-kubricks-the-shining-englisch-j-w-rinzler-2024-sachbuecher-49017542), e probabilmente le scuole di cinema ne parlano ancora oggi. Il film di Kubrick è anche il protagonista del documentario «Room 237», o meglio delle persone che non abbandona mai. Persone che credono che nasconda messaggi segreti e doppi significati:

Ai loro occhi, ‹Shining› è un enigma che contiene la chiave di verità assolute.
Oliver Kaever, Die Zeit

Anche se probabilmente ho visto «Shining» più di una dozzina di volte, non ne sono così ossessionato. Non ci vedo nessun messaggio segreto o verità assoluta, «solo» un film ben fatto. Uno che riesce ancora a spaventarmi, anche se ormai lo conosco. Ma anche un film che mi permette di rilassarmi dopo i titoli di coda.

Il che ci riporta all'articolo del National Geographic citato all'inizio: sì, la paura può essere assolutamente divertente. Come «Weapons», ad esempio, il mio film horror preferito del 2025. A differenza del mio collega Luca, a me piace anche il finale, perché in un certo senso mi dà sollievo. Ma, come sempre, fattene un'opinione propria guardandolo.

  • Recensione

    «Weapons» è il film horror perfetto? Quasi

    di Luca Fontana

Quali sono i film horror che ti fanno rizzare i capelli? Hai qualche aneddoto horror del passato? Condividilo nei commenti.

Immagine di copertina: New Line Cinema

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Sono un papà e un marito di razza, un nerd part-time e un allevatore di polli, un domatore di gatti e un amante degli animali. Vorrei sapere tutto e invece non so nulla. Ne so ancora meno, ma imparo qualcosa di nuovo ogni giorno. Quello che so fare bene è trattare con le parole, parlate e scritte. E posso dimostrarlo qui. 


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