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Medita per 10 giorni e migliora le tue capacità fotografiche
di Denny Phan
Chi dedica molto tempo alle foto, in media scatta foto migliori. Ma cosa fare se semplicemente non hai tempo? Alcuni consigli per i momenti frenetici.
La fotografia richiede tempo. E spesso non lo si ha a disposizione. Il consiglio di prendersi il proprio tempo quando non lo si ha è ovviamente corretto. Ma ci sono situazioni in cui questo non è sempre possibile.
Quando si tratta di sport e azione, è chiaro che le cose devono accadere rapidamente nel momento cruciale. Ma questo può accadere anche quando si fotografano edifici e paesaggi. Ogni anno faccio un'escursione di una settimana con un gruppo numeroso. Passiamo per i luoghi più remoti con i paesaggi montani più impressionanti. Si possono scattare delle foto impressionanti. Ma l'obiettivo del gruppo è l'escursionismo, non la fotografia. Alcune tappe sono difficili e le persone devono rimanere unite. Quindi non posso fermarmi ogni due minuti e dedicare cinque minuti alla composizione. Quando si visita la città in un gruppo più numeroso, la situazione è un po' più rilassata, ma in linea di massima simile: o si scattano foto velocemente o si viene lasciati indietro dal gruppo dopo poco tempo.
In questa escursione, devo sempre tirare fuori la macchina fotografica dalla borsa e accenderla per prima. Questo mi fa perdere tempo, ma non c'è altro modo. Ho bisogno delle mani per i bastoncini e lasciare la fotocamera penzoloni al collo non è pratico.
Con un supporto per la cintura, avrai la fotocamera a portata di mano più rapidamente. Lo stesso vale per le cinghie speciali per il trasporto. La fotocamera viene appesa in modo che l'obiettivo sia rivolto verso il basso anziché in avanti e la tracolla può essere indossata in diagonale sulla spalla. Le borse standby consentono di riporre la fotocamera in modo che sia subito pronta per l'uso.
Ma nonostante questi utilissimi strumenti, hai bisogno di strategie per scattare una buona foto con poco tempo a disposizione.
Le impostazioni manuali richiedono comunque più tempo. Inoltre, la volta successiva che utilizzi la fotocamera, potrebbero essere necessarie altre impostazioni e, nella fretta, ti dimentichi di reimpostare qualcosa. Mi è già capitato di scattare foto con un bel sole e ISO 3200 o, peggio ancora, di sovraesporre una serie di immagini perché il diaframma era ancora completamente aperto dalla serie precedente. Per questo motivo ti consiglio di scattare in automatico. Ma non con l'automatismo completo, bensì con l'automatismo programmato (modalità "P").
In modalità automatica, il diaframma è completamente aperto.
In modalità completamente automatica, la fotocamera seleziona da sola tutte le impostazioni e spesso attiva automaticamente anche un programma speciale come la modalità HDR. Ciò significa che non dovrai mai pensare a nessuna impostazione, ma avrai anche zero controllo su ciò che fa la fotocamera.
In modalità programma automatico, la fotocamera seleziona da sola tutte le impostazioni e spesso attiva anche un programma speciale come la modalità HDR.
In modalità programma automatico, la fotocamera seleziona automaticamente l'apertura e la velocità dell'otturatore. Puoi impostare tutto il resto manualmente o automaticamente, a seconda delle tue preferenze. In questo modo puoi creare un'impostazione automatica adatta a te. Ad esempio, io imposto sempre il flash in manuale (cioè spento) perché non amo il flash e lo uso solo in casi di estrema emergenza. D'altro canto, imposto la sensibilità ISO in automatico, altrimenti mi ritrovo spesso con immagini sottoesposte o sfocate. Su molte fotocamere è possibile impostare un limite massimo per l'impostazione automatica dell'ISO per evitare un rumore eccessivo.
Puoi anche controllare il bilanciamento tra apertura e velocità dell'otturatore in modalità programma automatico ruotando la ghiera di controllo in una direzione o nell'altra. Questo significa che non devi passare alla modalità A o S se vuoi influenzare l'apertura e la velocità dell'otturatore. Il modo più semplice per ripristinare il valore predefinito è di solito quello di uscire e riattivare la modalità P.
Molte fotocamere offrono la possibilità di salvare le impostazioni personalizzate. Naturalmente puoi usarla per impostare un "preset di stress". Tuttavia, preferisco utilizzare queste modalità utente per impostazioni molto specifiche, ad esempio per le foto in bianco e nero ad alto contrasto. Le impostazioni generali che uso di solito vengono salvate nella modalità P normale. In ogni caso, dai sempre un'occhiata alla ghiera delle modalità prima di premere il pulsante di scatto.
Tornando all'esempio di un'escursione: giro un angolo e mi si apre davanti la vista di una bellissima valle o di una roccia particolarmente suggestiva. "La mia reazione spontanea è quella di tirare fuori immediatamente la macchina fotografica e scattare. Ma è sbagliato. La cosa giusta da fare sarebbe valutare se questa è l'unica occasione per scattare una foto o se la situazione migliorerà più avanti. Posso avvicinarmi di più? Se sì, è meglio o sono già troppo vicino? Ci sarà una prospettiva più interessante, ad esempio da più in alto? L'angolazione della luce migliorerà o peggiorerà? Com'è il cielo? Il sole uscirà presto? Devi pensare costantemente a questi aspetti quando sei in giro a piedi con la tua macchina fotografica.
Se prevedi che il momento giusto sta per arrivare, puoi preparare la tua fotocamera mentre stai camminando. Anche questo ti farà risparmiare qualche istante.
Anticipare le situazioni è anche l'elemento fondamentale della fotografia sportiva. Ecco perché è così importante che il fotografo conosca lo sport. L'hockey su ghiaccio è l'esempio migliore: Se non riesci a (pre)leggere il gioco, la metà delle volte non saprai dove si trova il disco. Per alcuni sport è molto più facile. Nelle corse, a piedi, in bicicletta, in auto o in bicicletta, la direzione del movimento è chiara.
In fondo, il motto "fotografare con lungimiranza" vale sempre e ovunque. Osserva le persone, cerca di riconoscere le ripetizioni e anticipa ciò che accadrà dopo, sempre prima di prendere la macchina fotografica. Questo funziona molto meglio se non stai guardando nel mirino. Che tu sia sotto pressione o meno, accendere la fotocamera e premere il grilletto è solo l'ultimo passo del processo.
Ci sono anche situazioni in cui né ora né dopo è il momento giusto. È il caso, ad esempio, di quando qualcosa è semplicemente troppo lontano. Oppure quando la luce è talmente scarsa che so per esperienza che non funzionerà e non ho nemmeno bisogno di provarci. Molto spesso mi capita anche che la foto riesca, ma sia solo una delle mille simili. In definitiva, la domanda da porsi è: "Questa foto è davvero necessaria?" Nell'era analogica, quando ogni foto costava, questo pensiero era dato per scontato - ed è utile ancora oggi.
Più esperienza hai, più saprai quando non è necessario disfare e accendere il dispositivo. Questo significa che perderai meno tempo in sforzi inutili. Puoi limitarti alle situazioni promettenti in cui hai un po' più di tempo da dedicare a queste attività.
Poco tempo a disposizione porta a poca precisione. Puoi ovviare a questo problema creando delle zone cuscinetto in cui è lecito aspettarsi dei problemi.
Esposizione: Una foto non dovrebbe essere né sovraesposta né sottoesposta, ma questo non è sempre possibile. In questo caso, la sottoesposizione è il male minore perché può essere facilmente corretta in seguito. Schiarendo l'immagine o anche solo le zone d'ombra con l'elaborazione dell'immagine, il risultato è solitamente buono. Le aree sovraesposte, invece, sono semplicemente bianche e rimangono tali. L'informazione dell'immagine è andata persa e non può essere ricreata con la post-elaborazione. Soprattutto in presenza di luce solare, ti consiglio di impostare la compensazione dell'esposizione a -0,3 EV o -0,7 EV.
Un'immagine fortemente sovraesposta. Tutto, tranne la roccia, è bianco. [[image:9145350]]
Le parti bianche dell'immagine non possono più essere salvate da un successivo scurimento. [[image:9145342]]
Un'immagine sottoesposta per confronto. Puoi ottenere molto da questa immagine in post-elaborazione. [[image:9145353]]
Le aree nere possono essere schiarite senza problemi. [[image:9145370]]
Ritaglia l'immagine: Il soggetto deve essere il più grande possibile nell'immagine, ma non devono essere tagliate parti cruciali (il classico: i piedi tagliati). Per motivi di sicurezza, è meglio lasciare un po' di margine in più che in meno. Puoi sempre ritagliare l'immagine al computer in un secondo momento, in modo preciso.
Nessuna immagine storta: Si perde molto spazio quando le immagini storte vengono successivamente raddrizzate. A volte anche gli spessi margini di sicurezza non servono a nulla. Quindi: tieni la fotocamera dritta, anche se è un po' difficile! Usa le linee della griglia della tua fotocamera o, se disponibile, la "livella": mostra direttamente se stai tenendo la fotocamera dritta.
Formato RAW: Le foto in formato RAW conservano più luminosità e gradazioni di colore. Quando vengono convertite in JPEG, queste gradazioni vengono nuovamente perse, ma l'immagine può essere regolata in modo più flessibile. Le immagini relativamente sottoesposte, ad esempio, possono essere riparate meglio che se la fotocamera scrivesse direttamente i JPEG. Tuttavia, il RAW può anche essere uno svantaggio, soprattutto se si è sotto pressione. Poiché i file sono molto più grandi, la fotocamera ha bisogno di più tempo per scrivere tutto sulla scheda.
Il mio interesse per il mondo IT e lo scrivere mi hanno portato molto presto a lavorare nel giornalismo tecnologico (2000). Mi interessa come possiamo usare la tecnologia senza essere usati a nostra volta. Fuori dall'ufficio sono un musicista che combina un talento mediocre con un entusiamso eccessivo.