Test de produit

Captain Marvel : la super-héroïne offerte

Dominik Bärlocher
5/3/2019
Traduction: traduction automatique

Carol Danvers est la star du premier film de super-héros de Marvel dirigé par une femme. Une étape importante dans l'histoire du cinéma ? Peut-être démographiquement, mais cinématographiquement, "Captain Marvel" semble un peu bâclé.

Avant de commencer : Cet article contient de légers spoilers thématiques, pas de contenu.

Les Skrulls sont des extraterrestres qui changent de forme. Ils infiltrent les planètes. Ils sont confrontés aux Kree, une race d'extraterrestres qui ressemblent à s'y méprendre à des humains, à l'exception de la couleur de leurs yeux. Avec une haine presque fanatique, Yon-Rogg (Jude Law), accompagné de la mystérieuse Vers (Brie Larson) et de son équipe de soldats d'élite, traque les Skrulls.

Vers, elle, a des préoccupations bien différentes. Elle a perdu la mémoire dans un crash. De plus, Yon-Rogg est toujours un peu méchant avec elle, la traitant d'"émotive" et de "déséquilibrée". Si seulement elle était plus logique, elle ferait une bien meilleure guerrière, même si elle est actuellement capable de se mesurer aux meilleurs.

Lors d'une mission sur la planète Torfa, les choses tournent mal. Bien que personne ne meure - les personnages pourraient être utilisés dans une suite -, l'équipe de Yon-Rogg est infiltrée par les Skrulls et Vers se retrouve séparée de son équipe, capturée et torturée. Mais elle retrouve la mémoire. Ils conduisent la guerrière kree sur la planète appelée intergalactiquement C-53. Nous la connaissons sous le nom de "Terre".

La donation de Brie Larson

Captain Marvel manque d'inspiration cinématographique. Il est impossible de ne pas le constater. Vous avez déjà vu chaque élément de ce film de super-héros de deux heures dans d'autres films. L'histoire est trop faiblement construite pour cela.

Le cliché le plus évident est sans doute "Born Sexy Yesterday". Il décrit un personnage qui est totalement capable de se battre, mais qui a des défauts interpersonnels si importants en raison de son amnésie ou de son origine étrangère qu'il doit être guidé par d'autres. Leeloo dans "The Fifth Element" est l'exemple parfait d'un tel personnage. Les personnages qui sont "Born Sexy Yesterday" sont généralement des femmes. Pour des raisons évidentes. La grande exception est d'ailleurs Thor dans le premier volet éponyme de sa trilogie.

Un cliché n'est pas nécessairement mauvais. Au contraire. L'une des règles de base de l'écriture est qu'un cliché doit être bien utilisé. Un exemple tiré du Marvel Cinematic Universe : "Captain America : The First Avenger. Avant sa transformation, Steve Rogers est un poireau. Avant même de se transformer en super-soldat, Steve Rogers (Chris Evans) se jette héroïquement sur une grenade qui l'aurait tué avec une certitude de cent pour cent. Pourquoi ? Parce qu'il veut aider. Il est prêt à faire tous les sacrifices pour que les autres aillent mieux.

Tous les clichés de Captain Marvel ne sont pas bien utilisés. Parce que je m'imagine la réunion de production à peu près comme ceci.

Personne 1 : "Il paraît que c'est une super guerrière qui retrouve son passé sur Terre !"

Personne 2 : "Mais on dit aussi qu'elle est dure. Elle a connu beaucoup de revers dans sa vie ! Cela inspire le groupe cible."

Personne 3 : "Elle doit aussi être drôle. Elle doit donc faire des blagues pertinentes par rapport à la culture populaire."

Le problème : sans mémoire de toute une planète et de sa culture, vous ne vous souvenez pas non plus des revers de votre jeunesse et de la culture pop des années 1990. Et lorsque ces deux éléments contribuent de manière significative au personnage principal et à son film, tout cela donne l'impression d'avoir été bricolé sans amour et d'être incohérent. Ainsi, le talent de Brie Larson et son dur entraînement pour le rôle sont complètement perdus
.

Les combats perdus

Car, après avoir oublié que son amnésie n'est pas du tout compatible avec son statut de héros, nous titubons avec tous les personnages du film dans le cliché suivant : "Curb-Stomp Battles".

Ce cliché décrit des combats dans un film qui sont extrêmement unilatéraux. Voici un exemple : Dans "The Dark Knight Rises", lorsque Bane (Tom Hardy) casse le dos de Bruce Wayne, alias Batman (Christian Bale), ce dernier n'a aucune chance. Bane encaisse des coups qui auraient mis au tapis n'importe quel autre adversaire. Batman n'a aucune chance.

C'est exactement ce qui arrive à tous ceux qui se retrouvent face à Captain Marvel alias Carol Danvers. Les Skrulls lui tirent dessus ? Pas de problème, elle a une armure. Si quelqu'un veut insulter Carol, il est juste un peu méchant. C'est le cas de Yon-Rogg. Il n'est jamais vraiment insultant. Jamais Captain Marvel n'est vraiment en danger. C'est le cas de la première à la dernière scène
.
C'est dommage en ce sens que le film, ses auteurs et ses acteurs ne sont pas assez courageux pour s'aventurer en territoire où ça fait vraiment mal. Car le voyage d'une héroïne doit avoir un point bas, un endroit où Carol se sent vraiment mal. Un endroit d'où elle doit se relever, se surpasser, puis affronter l'adversaire qui l'a battue jusqu'à son point le plus bas.

Exemple parfait : Lorraine Broughton (Charlize Theron), la "Atomic Blonde" qui donne son titre au film.

Dans la Blonde atomique, les poings volent, le sang et la morve coulent, Lorraine reçoit des coups de pied, des coupures et des coups de poing. A la fin, elle gagne mais tient à peine debout.

C'est exactement ce qui manque dans "Captain Marvel". Le sentiment que Carol Danvers, comme Lorraine Brougthon, est réellement en danger. Des extraterrestres arrivent et Carol leur fait la peau. Peu de sang, personne ne meurt, tout cela perd un peu de son charme. Les effets informatiques ont beau être magnifiques, rien n'y fait
.

Le film offert

Le pire dans tout ce film : j'aime Captain Marvel. Le personnage de Carol Danvers est l'un des plus intéressants et des plus inspirants de la bande dessinée Marvel. Il y a quelques années, le Carol Corps s'est même formé, un groupe de fans qui se sont inspirés de Captain Marvel et de son personnage. Ils prennent Carol comme modèle, comme une figure féminine forte, comme une grande héroïne et comme une bonne personne. Jour après jour, en ligne et hors ligne, ils essaient de transmettre ces valeurs à leurs fils, filles, frères, sœurs et à tous les autres. C'est cela l'inspiration. Pas la capacité de tabasser des extraterrestres de façon géniale.

Il est clair que les créateurs du film Captain Marvel veulent en prendre de la graine. Qui ne le voudrait pas ? Le problème, c'est qu'ils veulent trop de choses à la fois. Trop d'auteurs, cinq au total, veulent raconter trop d'histoires, cinq aussi au total, tout en étant drôles et divertissants.

Cela ne fonctionne pas, dans une large mesure. En effet, avec une durée d'un peu plus de deux heures, le film doit se dépêcher. C'est surtout la cohérence de l'histoire qui en pâtit, ainsi que les moments qui ont conduit à la création du Carol Corps : La force émotionnelle d'un héros.

En amont du film, Captain Marvel a été annoncée comme l'héroïne la plus forte (attention : Video Autoplay Warning) de l'univers Marvel. Peut-être, car elle fait preuve d'une grande force physique. Jusqu'au point où trois vaisseaux des Kree Accuser ne la font même pas transpirer. On se souvient que dans Les Gardiens de la Galaxie, Starlord et les Gardiens avaient déjà pris la fuite devant l'un de ces vaisseaux.

Le problème avec les émotions de Captain Marvel est celui-ci : elle n'a pas le temps de ressentir. Or, c'est précisément ce qui est le plus important pour les héros qui semblent physiquement invincibles. Superman, un héros qui peut tout faire, est le plus fort quand il ne tabasse pas des extraterrestres. Il est le plus fort quand il montre son côté humain.

Superman montre son côté humain
Superman montre son côté humain
Source : Grant Morrison, Frank Quitely, All-Star Superman, 2007

Les moments que l'on retient d'un héros ne sont pas ceux où il ou elle met une bonne raclée à un alien, ni ceux où il ou elle démonte un robot tueur à mains nues. Ce sont les moments auxquels nous, spectateurs ou lecteurs, pouvons nous identifier directement. Ce sont des moments dont nous pouvons tirer quelque chose. Le Batman de Tom King le fait très bien dans le numéro 20 :

Batman sur sa force intérieure et sa volonté
Batman sur sa force intérieure et sa volonté
Source : Tom King, David Finch, Batman #20, 2017

Au cinéma, personne n'a fait mieux que Marvel, car lorsque le héros éponyme de "Spider-Man : Homecoming" est enterré sous un immeuble effondré, tout seul, il montre son côté vulnérable. Nous voyons Spider-Man d'un autre œil. C'est un homme comme vous et moi. Il a peur, il n'a pas d'échappatoire.

Ces moments sont totalement absents de Captain Marvel, qui se précipite trop rapidement à travers des points d'histoire sans jamais prendre le temps de respirer et de se reposer un peu. Il y a toujours quelque chose qui a besoin d'être battu, ou "Nous devons aller à Dahin maintenant et chercher cette chose". Le film a besoin de plus de calme, de plus de moments où Carol peut être Carol. Où nous la découvrons vulnérable, humaine et pleine de défis.

La "Atomic Blonde" fait cela parfaitement. Sans aucun mot.

Car lorsque le personnage principal semble humain et vulnérable, les gros morceaux de décor d'action sont plus efficaces. Et elles sont nombreuses dans Captain Marvel.

La bombance dans l'espace

Dès que Carol se déchaîne et attaque à elle seule toute une flotte d'Accusateurs, le spectacle fonctionne à nouveau. Celui ou celle qui a écrit l'action et mis en scène les effets spéciaux sait ce qu'il ou elle fait.

Seul le style, qui se retrouve dans tous les films Marvel, nuit un peu à l'action. Maintenant que Marvel a découvert les couleurs saturées après "Thor Ragnarok", le studio a également découvert le noir et blanc. Une scène de combat en particulier, avec "Just a Girl" de No Doubt en arrière-plan, s'en tire durement. La scène est beaucoup trop sombre. Quand Carol démonte ses adversaires, c'est ce que je veux voir, pas simplement des ombres qui tourbillonnent dans l'air. Marvel peut faire mieux. Vous en voulez la preuve ? "Captain America : Le Soldat de l'Hiver est la référence en la matière.

Chaque seconde est brillamment éclairée, chaque coup est bien mis en scène, il y a des moments de calme où les personnages peuvent se mettre en scène de manière héroïque ou méchante. C'est dommage quand les costumes colorés et les maquillages élaborés des aliens ne sont pas visibles parce qu'il fait nuit. Mais surtout, il est dommage que Brie Larson se soit entraînée dur pendant des mois - fitness, arts martiaux, force - et que personne ne le voie. En revanche, dans une scène du début du film, vous voyez les doublures de Jude Law et de Brie Larson qui se tournent autour. Il s'agit probablement d'un combat. Aha.

Au final, "Captain Marvel" est un film qui aurait pu être tellement mieux si...

  • Les cinéastes auraient été plus audacieux
  • Les auteurs auraient un peu moins raconté
  • Les acteurs seraient un peu plus mis en valeur
  • Que les producteurs comprennent le concept de héros. Ou d'une héroïne

C'est clair, "Captain Marvel" divertit. Pas très bien, certes, mais au moins vous pourriez perdre deux heures à regarder des conneries plus stupides. Mais "Captain Marvel" n'est pas un must. Malheureusement
.

Cet article plaît à 31 personne(s)


User Avatar
User Avatar

Journaliste. Auteur. Hackers. Je suis un conteur d'histoires à la recherche de limites, de secrets et de tabous. Je documente le monde noir sur blanc. Non pas parce que je peux, mais parce que je ne peux pas m'en empêcher.

Ces articles pourraient aussi vous intéresser

  • Test de produit

    « Doctor Strange 2 », de la folie pure !

    par Luca Fontana

  • Test de produit

    Avengers : Endgame : le calme plutôt que le spectacle pour marquer la fin d'une époque

    par Dominik Bärlocher

  • Test de produit

    Conseils de la rédaction : le cadeau de Noël parfait pour les fans de Marvel

    par Luca Fontana

44 commentaires

Avatar
later