Lucasfilm / Disney+
Critique

Andor : une rébellion au sein de la marque Star Wars

Luca Fontana
21/4/2025
Traduction : Elvina Tran

Que coûte vraiment une rébellion ? C’est le propos de la saison 2 d’Andor, sans fan service, ni quête d’un héros. Uniquement avec un mouvement au bord de l’extinction, et le chapitre le plus courageux jamais écrit par Star Wars.

Pas d’inquiétude : la critique qui suit ne contient pas de spoilers. Vous n’en apprendrez pas plus ici que ce que l’on sait déjà et que l’on peut voir dans les bandes-annonces. La série commence le 23 avril sur Disney+ et sera diffusée au rythme de trois nouveaux épisodes par semaine.

Personne ne s’attendait à une série sur Cassian Andor (Diego Luna) en 2016 quand Rogue One: A Star Wars Story est sorti. Tony Gilroy, l’homme à l’origine d’Andor, a pourtant signé sans aucun doute le volet le meilleur, le plus abouti et le plus pertinent que l’univers Star Wars ait jamais produit.

Une fois de plus.

Andor ne pose pas cette question avec pathos, mais avec précision : aucune phrase n’est superflue, aucune image trop plate. Tout est prétexte à s’interroger sur la manière dont on devient complice et ce qui se passe lorsque l’on s’approche de l’ennemi pour le vaincre.

L’homme qui prend Star Wars au sérieux

Avant de parler d’Andor, il faut parler de Tony Gilroy, l’homme qui ne traite pas Star Wars comme un mythe, mais comme un mémorial devant nous mettre en garde.

Le Seigneur des Ténèbres y apparaît brutal et inarrêtable.

Au début, ça n’a pas plu à tous les fans. Star Wars était devenu trop « adulte » sous sa plume. Trop sérieux. Trop politique. Gilroy, lui, avait compris depuis longtemps que Star Wars a toujours été politique.

La trilogie d’origine par exemple montrait l’Empire comme un régime fasciste inspiré de l’Allemagne nazie. Les préquelles n’étaient pas seulement une étude sombre du délitement des institutions démocratiques, mais surtout de la manière dont les dictatures se forgent dans un tonnerre d’applaudissements, avec des scènes qui reflètent plus fidèlement que nous ne le souhaiterions la politique mondiale actuelle.

Avec Andor, Gilroy a continué sur cette lancée et donné encore un tour de vis, sans jedis, sans modèles prédéterminés, et sans prendre en compte les attentes du public. Au contraire, il a eu le courage de raconter une histoire dans laquelle se compromettent aussi bien les bons que les méchants.

Surtout les bons, d’ailleurs.

Contrairement au Star Wars de George Lucas, l’Empire dans Andor n’est aucunement une caricature de lui-même, mais une machine de contrôle bien huilée. Avec une organisation bureaucratique, une rhétorique bien rodée et une idéologie glaciale.

Non, Andor n’est pas un conte de fées, pas plus la deuxième saison que la première. La série est pensée comme un drame politique qui ramène Star Wars du royaume des héros à l’ombre de la réalité et nous oblige constamment à nous regarder dans le miroir.

Le prix de la rébellion

Douze épisodes nous attendent encore, mais il n’y aura pas de troisième saison. La saison 2 sera racontée en quatre mini-trilogies diffusées chaque semaine. Chacune d’entre elles se déroule à un an de distance de la précédente. Andor comble ainsi les quatre ans entre la saison 1 et Rogue One qui marque la naissance de la rébellion à proprement parler.

À chaque fois qu’une mini-trilogie touche à sa fin, la tension est à son comble, comme si la pression dans la cocotte ne pouvait plus être contenue par le couvercle. Quand l’explosion se produit enfin, ce n’est pas sous forme d’action, mais comme une inévitable réaction en chaîne émotionnelle où les individus se brisent. Ou disparaissent.

Le bouillonnement recommence à la mini-trilogie suivante.

Mothma, elle, ne se bat pas seulement contre l’Empire, mais contre un système qui ne connaît plus d’idéalistes, et contre sa propre image. Elle fait toujours partie de l’appareil politique, elle doit continuer à serrer des mains, à sourire et à penser en tacticienne. Mais intérieurement, elle commence à se fissurer. Plus elle avance, plus elle se demande qui viendra sauver ceux qui sacrifient leur propre intégrité pour sauver les autres.

C’est ce à quoi je fais référence quand je parle avec des amis du génie maintes fois démontré d’Andor : ce ne sont pas les grandes batailles qui me bouleversent le plus. Ce sont des complicités qui ne sont pas ordonnées, mais chuchotées. Pour être honnête, l’arme la plus létale dans cette série, ce n’est pas le blaster ou le sabre laser, mais la conscience de chacun.

Et à quel point il est facile de la sacrifier.

De la télévision qui s’apparente à du cinéma

Rien d’étonnant à cela. L’Empire que nous voyons dans Andor s’apparente à une bureaucratie froide de l’extermination, dont le fonctionnement est aussi technocratique et précis que déshumanisant. Toute personne qui veut s’opposer à ce système doit apprendre à penser de manière aussi impitoyable.

C’est peut-être pour cela qu’on a laissé faire Tony Gilroy, malgré les hésitations initiales en interne. Au lieu de céder à la panique, le studio lui a octroyé le temps, les moyens et la liberté artistique de raconter la saison 2 exactement comme elle devait l’être.

« Quelle ironie », dirait aujourd’hui l’Empereur Palpatine. Andor n’est pas seulement une exception dans la constellation de Star Wars, c’est une rébellion contre sa propre marque, contre une narration formatée et contre l’idée que Star Wars devrait adopter un ton uniforme.

Bilan

Rébellion réussie dans Star Wars

Andor n’est pas un produit. C’est une attitude, une écriture, une logique. C’est peut-être justement ce qui en fait la meilleure décision prise par Disney dans sa période Star Wars.

La série pose peu de questions simples et donne encore moins de réponses simples. Elle montre à quel point l’ennemi et la résistance peuvent se rapprocher, lorsque la fin justifie tous les moyens. L’Empire n’a pas de scrupules à faire des victimes, la rébellion non plus. Ce qui était sous-entendu dans Rogue One devient indubitablement une amère réalité dans Andor : le bien aussi a du sang sur les mains.

Ce que Tony Gilroy a créé n’est pas seulement de la télévision de qualité. C’est de l’art dans le carcan d’une marque qui est depuis longtemps devenue une machine. C’est précisément en cela qu’Andor est un coup de chance, un thriller et un drame dans la poussière des étoiles. En bref, la meilleure chose qui soit arrivée à Star Wars depuis que George Lucas a cessé de l’imaginer comme un mythe.

Photo d’en-tête : Lucasfilm / Disney+

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J’écris sur la technologie comme si c’était du cinéma – et sur le cinéma comme s’il était réel. Entre bits et blockbusters, je cherche les histoires qui font vibrer, pas seulement celles qui font cliquer. Et oui – il m’arrive d’écouter les musiques de films un peu trop fort. 


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